Han börjar med en plan och tom yta, utan ett fastställt mål. Sedan får minnesbilder och associationer från platser och miljöer växa fram på målarduken.
– Det är mer spännande på det viset, att inte ha en färdig bild av resultatet utan låta sig ledas av den bild som jag arbetar med, säger konstnären Bengt Grandin.

I många av de totalt 20 verken kan flera dimensioner anas och betraktaren måste dröja ett tag med blicken för att kunna ta in helheten, fånga det gestaltade.

– I allmänhet tar vi oss för lite tid när vi besöker utställningar. Man måste ge konstverken lite tid och frigöra sig själv, titta lika förutsättningslöst som man till exempel lyssnar på musik, säger Bengt Grandin. Då kan du uppleva ganska mycket även om du inte vet så mycket om konst.

Samlingen har målats under de tre senaste åren och det finns inget uttalat tema.
– Men de hänger ihop i alla fall i och med att de är skapade under en begränsad tid i mitt liv, säger Bengt Grandin.

I en del av verken framträder motivet tydligt, till exempel i en målning där några flaskor används som stilleben och i en tavla där en stor tydligt avtecknad gam breder ut sina vingar. Medan det i andra mer drömska verk endast går att ana ett landskap och en form.

Bengt Grandin har målat hela sitt liv och ägnar sig också åt skulptur. Han är utbildad vid Konstfack, har haft en rad utställningar i bland annat Örebro, Stockholm och Norrtälje och har utfört ett flertal uppdrag av offentlig utsmyckning i Norrtälje kommun. Han undervisar också i kroki och håller målarkurser vid Norrtälje konsthall.

Arbetssättet med associationer är något som kommit mer och mer på senare år och det var en aha-upplevelse som fick in Bengt Grandin på det spåret. Han satt på ett café i Nørresundby i Danmark för många år sedan.
– Plötsligt hände det något märkligt. Jag arbetade med svärta och lade en ljusare ton över och pappret såg vått ut. Jag förstod inte vad som hände, varför det fick den effekten.

Ett halvår senare, under vårvintern, fick Bengt Grandin syn på en trädstam som stod i snön.
– Då förstod jag att jag hade sett det där förut. Att det var samma effekt som skapades i naturen som jag sett på pappret.

Efter det började Bengt Grandin allt oftare att arbeta med att hitta associationsvägar i sitt målande. Associationerna är inte alltid självklara, i en målning har Bengt Grandin låtit minnet av en vinodling i Italien förvandlas till en vy över en vattenyta på duken.

De karga miljöerna som är återkommande i tavlorna är hämtade från bland annat Island och Färöarna, några av Bengts favoritresmål. Sommartid gör Bengt ett uppehåll i målandet.
– Det är så mycket annat som distraherar under sommaren, det är lättare att dra sig undan till ateljén under våren och hösten.

Därför passar sommaren utmärkt för utställning och Bengt hoppas att många ska hitta ut till Furusund och se hans tavlor.
– De kan ju inte bada hela tiden, säger han med ett skratt.